Thế giới game đã trải qua một chặng đường dài phát triển. Những tựa game mà thế hệ chúng ta từng coi là “game tuổi thơ” giờ đây đã được xếp vào hàng “kinh điển” hay “retro”. Thời gian thực sự không chờ đợi một ai, và điều này cũng đúng với đồ họa trong game. Trong khi một số trò chơi nhanh chóng lộ rõ tuổi tác và cần đến bản làm lại để phù hợp với người chơi hiện đại, thì một số khác lại khéo léo che giấu đi sự “già nua” của mình một cách đáng kinh ngạc.
Thường thì, điều này xảy ra bởi vì các nhà phát triển game đã chọn một phong cách đồ họa cách điệu, độc đáo thay vì cố gắng đạt được sự “chân thực” tuyệt đối. (Tôi dùng từ “chân thực” bởi vì hãy thành thật mà nói, những gì được coi là đồ họa chân thực vào những năm 90 và 2000 giờ đây không còn được đánh giá cao theo tiêu chuẩn hiện đại). Chính những tựa game có đồ họa cách điệu này đã thành công trong việc chống lại dấu hiệu của thời gian và vẫn có thể dễ dàng được trải nghiệm trọn vẹn giá trị cho đến ngày nay.
T-Rex từ màn hình khởi động game Jurassic Park trên Sega Genesis
Dưới đây là danh sách những tựa game mà tingamevn.net tin rằng đồ họa của chúng vẫn trường tồn với thời gian, bất chấp sự phát triển không ngừng của công nghệ.
10. The Legend Of Zelda: The Wind Waker
The Legend of Zelda: The Wind Waker là một ví dụ điển hình về tựa game chú trọng phong cách nghệ thuật hơn là đồ họa thực tế. Thời điểm ra mắt, game đã khiến nhiều người hâm mộ bất ngờ (và thậm chí thất vọng) khi giới thiệu Toon Link cùng thế giới hoạt hình đầy màu sắc của cậu bé. Đồ họa cel-shaded tươi sáng của game hoàn toàn phù hợp với tông màu của cuộc phiêu lưu khám phá đại dương rộng lớn này.
Mặc dù The Wind Waker đã có phiên bản HD dành cho Wii U, nhưng việc Nintendo Switch 2 có thể chạy nguyên bản tựa game GameCube này mà không cần nâng cấp texture hay model đã minh chứng cho thấy The Wind Waker đã “lão hóa” một cách xuất sắc như thế nào. Trò chơi này vẫn giữ được vẻ đẹp và sức sống, là một trong những tựa game có đồ họa không lỗi thời đáng ngưỡng mộ.
Toon Link khám phá thế giới cel-shaded của The Legend of Zelda: The Wind Waker
9. Okami
Phong cách đồ họa của Okami độc đáo hơn bất cứ tựa game nào bạn từng chơi. Nó lấy cảm hứng từ tranh thủy mặc Nhật Bản (sumi-e) và sử dụng đồ họa cel-shaded, từ đó hình thành nên ý tưởng về Celestial Brush (Bút Lông Thần).
Điều thú vị là ban đầu các nhà phát triển muốn hướng tới đồ họa chân thực hơn, nhưng bị hạn chế bởi sức mạnh của hệ máy PS2. Đó là lý do họ chọn một hướng đi khác. Và chúng ta có thể nói rằng “hú vía” vì PS2 không đủ mạnh! Okami đã nhận được bản nâng cấp HD vào năm 2018, nhưng phiên bản gốc vẫn trông tuyệt vời, đặc biệt là so với thời điểm nó được tạo ra. Okami xứng đáng là một trong những game đồ họa đẹp mãi với thời gian.
Amaterasu, thần mặt trời trong hình dạng sói trắng, thực hiện kĩ năng trong Okami
8. The World Ends With You
Mặc dù bạn có thể chơi phiên bản HD của The World Ends With You trên Nintendo Switch, nhưng phiên bản Nintendo DS gốc vẫn trông và chơi tốt như khi nó ra mắt vào năm 2007 – nghĩa là, nó vẫn trông tuyệt vời.
Thiết kế nhân vật lấy cảm hứng từ thời trang đường phố do Tetsuya Nomura và Gen Kobayashi tạo ra, cùng với phong cách góc cạnh của bối cảnh Shibuya được hình dung bởi giám đốc nghệ thuật Takayuki Ohdachi, đã tạo nên một tổng thể hài hòa. Phiên bản DS giữ vững phong độ một cách ngoạn mục và vẫn giữ nguyên ý đồ thiết kế ban đầu, gần 20 năm sau. Lợi ích duy nhất của việc chơi phiên bản Final Remix là có thêm tập “A New Day”, dù bạn cũng có thể xem nó ở nơi khác.
Nhân vật Neku Sakuraba trong The World Ends With You với phong cách nghệ thuật đường phố Shibuya
7. The Wolf Among Us
Là phần tiền truyện của bộ truyện tranh Fables của Bill Willingham, The Wolf Among Us được phát triển bởi Telltale Games – nổi tiếng với đồ họa cách điệu và các bản phát hành theo tập. The Wolf Among Us sử dụng phong cách hình ảnh lấy cảm hứng từ truyện tranh, với các mô hình nhân vật và bối cảnh có đường viền đen dày.
Không giống như các game khác trong những năm 2010, The Wolf Among Us (và một câu chuyện thành công khác của Telltale là The Walking Dead) không hướng đến sự chân thực, điều này càng làm nó nổi bật hơn. Ngoại trừ một số lỗi gameplay nhỏ, bạn có thể chơi The Wolf Among Us ngày nay và nó vẫn trông tuyệt vời như khi ra mắt vào năm 2013. Đây là một ví dụ điển hình về game đồ họa đẹp theo năm tháng.
Bigby Wolf, nhân vật chính trong The Wolf Among Us, nổi bật với phong cách đồ họa truyện tranh
6. Jet Set Radio
Jet Set Radio ra mắt vào năm 2000 và rất tham vọng với khái niệm thế giới 3D mở của mình. Bạn có thể nghĩ rằng cách tiếp cận thử nghiệm đó sẽ để lại một số “vết sẹo” sau 25 năm. Tuy nhiên, Jet Set Radio vẫn trông đáng kinh ngạc, và tất cả là nhờ đồ họa cel-shaded mà đội ngũ phát triển đã lựa chọn.
Tương tự như The World Ends With You, các nhà phát triển Jet Set Radio đã lấy cảm hứng từ đường phố Tokyo, đặc biệt là Shibuya và Shinjuku. Các đường nét dày cũng được sử dụng trên các mô hình để làm nổi bật chúng khi cần thiết. Sự cách điệu tổng thể và quyết định sử dụng đồ họa cel-shaded đã giúp Jet Set Radio trở thành một đỉnh cao của thiết kế nghệ thuật, ngay cả hai thập kỷ rưỡi sau.
Nhân vật trong Jet Set Radio lướt ván với đồ họa cel-shaded đầy màu sắc
5. LittleBigPlanet
Trong LittleBigPlanet, nhân vật chính Sackboy là một con búp bê vải len mà bạn có thể tùy chỉnh, nhưng thế giới mà bạn chơi trong đó mới thực sự là nơi mọi thứ trở nên sáng tạo. Mỗi cấp độ có một chủ đề cụ thể, và cách tiếp cận đồ họa cách điệu khiến người chơi cảm thấy như đang khám phá một cuốn sách thiếu nhi sống động.
Mặc dù LittleBigPlanet có các phần tiếp theo, nhưng không thể phủ nhận rằng phiên bản đầu tiên đã “già đi” một cách rất duyên dáng. Sự tận tâm của game trong việc tạo ra một thế giới kỳ ảo, ngây thơ đã mang lại cho nó tất cả những gì cần thiết để duy trì vẻ đẹp đáng kinh ngạc theo thời gian.
Sackboy và thế giới thủ công đầy sáng tạo trong LittleBigPlanet
4. Phoenix Wright: Ace Attorney
Đúng là Phoenix Wright: Ace Attorney gần giống một visual novel hơn hầu hết các game khác, nhưng bạn không thể phủ nhận rằng phiên bản gốc đã “lão hóa” tốt đến mức nào, mặc dù đã có các phiên bản HD nâng cao.
Từng chơi phiên bản DS vào năm ngoái, tôi thấy game vẫn giữ vững phong độ một cách xuất sắc về đồ họa, gameplay và cốt truyện. Hầu như không có điểm nào để chê về thiết kế môi trường và mô hình nhân vật của nó. Bạn khó có thể tìm thấy một tựa game nào “già đi” một cách hoàn hảo hơn thế này.
Phoenix Wright với phong cách đồ họa đặc trưng của series Ace Attorney
3. Paper Mario
Paper Mario đã áp dụng một cách tiếp cận hoàn toàn khác so với tất cả các game Mario trước đó. Trong khi Super Mario 64 đã tạo ra những bước tiến lớn về thế giới 3D và chuyển động, thiết kế đồ họa của nó không thực sự giữ được sức hút tương tự. Paper Mario, mặt khác, vẫn trông tuyệt vời cho đến tận ngày nay.
Thay vì các mô hình 3D thông thường, tất cả các nhân vật trong Paper Mario trông như được làm từ giấy – họ phẳng, với đường viền đen. Phong cách độc đáo này khiến game nổi bật ngay cả trong thời điểm hiện tại. Mặc dù người hâm mộ đang rất mong chờ một bản làm lại sau khi phần tiếp theo, Paper Mario: The Thousand-Year Door, được remake, thì phiên bản gốc vẫn đứng vững một cách hoàn hảo, y như cách nó đã từng khi ra mắt. Một tựa game có đồ họa không lỗi thời đúng nghĩa.
Phong cách đồ họa "giấy" độc đáo của Paper Mario
2. EarthBound
EarthBound là một trong những tựa game mà đơn giản là không cần bản làm lại, hay thậm chí là nâng cấp HD. Đồ họa pixel của nó tươi sáng, đầy màu sắc và vô cùng cuốn hút. Việc cố gắng “thay đổi” điều đó để làm cho chúng có độ phân giải cao hơn sẽ chỉ gây hại cho trò chơi.
Trải nghiệm EarthBound bây giờ vẫn giống hệt như những gì nó dự định mang lại vào những năm 90, với đồ họa pixel cách điệu là một phần lớn tạo nên sự quyến rũ của nó. Game này thực sự là một ví dụ điển hình về “game đồ họa vượt thời gian”.
Thế giới pixel art đầy màu sắc và đáng yêu của EarthBound
1. Pokemon Black & White
Mặc dù Pokemon chưa bao giờ đi đầu về đổi mới đồ họa, nhưng series này đã trúng lớn với Pokemon Black & White. Đồ họa pixel của nó là đỉnh cao của những gì Pokemon có thể đạt được, và trải nghiệm những tựa game này bây giờ vẫn đẹp như khi chúng ra mắt vào năm 2011.
Tôi sẽ không bao giờ quên lần đầu tiên băng qua Cầu Skyarrow, nơi thể hiện cách game sử dụng góc nhìn 3D trong một thế giới pixel. Pokemon Black & White gần như đã hoàn thiện công thức của Pokemon, đồng thời thử nghiệm những điều mới mẻ với dàn quái vật của mình. Khó có tựa game Pokemon nào tuyệt vời hơn thế này.
Quang cảnh thành phố Castelia với đồ họa pixel art chi tiết trong Pokemon Black & White
Kết luận
Qua danh sách trên, có thể thấy rằng đồ họa không nhất thiết phải “thực tế” để trường tồn với thời gian. Chính phong cách nghệ thuật độc đáo, sự cách điệu và tầm nhìn của các nhà phát triển mới là yếu tố then chốt giúp những tựa game này giữ vững vẻ đẹp và sức hút qua nhiều thập kỷ. Chúng minh chứng rằng giá trị nghệ thuật trong game có thể vượt xa giới hạn công nghệ.
Bạn nghĩ tựa game nào khác cũng sở hữu đồ họa vượt thời gian? Hãy chia sẻ ý kiến của bạn cùng cộng đồng game thủ tingamevn.net dưới phần bình luận nhé!
