Khi thông tin về việc chuyển thể Sakamoto Days thành anime rục rịch lan truyền, một làn sóng phấn khích đã lan tỏa khắp cộng đồng game thủ và người hâm mộ manga Việt Nam. Ai nấy đều háo hức chờ đợi được chứng kiến những pha hành động đỉnh cao của cựu sát thủ huyền thoại trên màn ảnh nhỏ. Thế nhưng, khi anime chính thức lên sóng vào năm 2025, một chút hụt hẫng, thậm chí là tiếc nuối, đã không tránh khỏi. Dù bản anime vẫn là một tác phẩm giải trí ổn, với những pha hành động mãn nhãn và dàn nhân vật thú vị, nhưng dường như nó chưa thể chạm tới cái “chất” đặc biệt, cái “hồn” mà manga của Yuto Suzuki đã tạo dựng bấy lâu. Vậy, đâu là lý do khiến bản manga Sakamoto Days vẫn được giới mộ điệu ca tụng là một trong những bộ shonen hành động xuất sắc nhất hiện tại, và vượt trội hơn người em anime như thế nào?
Những siêu phẩm anime hành động thập niên 2020 như Solo Leveling, Jujutsu Kaisen và Chainsaw Man minh họa cho đỉnh cao của thể loại này.
Nghệ Thuật Vẽ: Khi Nét Cọ Cũ Kỹ Kể Chuyện
Sakamoto Days kể về một cựu sát thủ khét tiếng đã từ bỏ giang hồ để sống một cuộc đời bình yên bên gia đình nhỏ. Một cốt truyện nghe có vẻ quen thuộc, thậm chí đã xuất hiện ở nhiều tác phẩm khác như Rurouni Kenshin. Thế nhưng, điều làm nên sự khác biệt và đưa Sakamoto Days lên tầm cao mới chính là nghệ thuật vẽ.
Bản Manga – Tuyệt Phẩm Của Suzuki Yuto
Nét vẽ của Yuto Suzuki trong bản manga là một kỳ công nghệ thuật. Từng chi tiết, từ biểu cảm nhân vật đến bối cảnh hành động, đều được thể hiện một cách tỉ mỉ, sắc nét và đầy cường độ. Những đường nét mạnh mẽ, đôi khi có chút thô ráp, lại chính là thứ mang đến cái “chất” rất riêng, rất điện ảnh cho từng khung truyện. Khi nhìn vào, độc giả có thể cảm nhận được sức nặng của từng cú đấm, sự uyển chuyển của từng pha né tránh, và cả nỗi ám ảnh từ quá khứ của Sakamoto. Anime, dù có đồ họa đẹp, nhưng lại chọn phong cách mềm mại hơn, nét vẽ có phần “nhạt nhòa” và thiếu đi sự gai góc, cá tính của bản gốc. Điều này, dù không làm hỏng hoàn toàn trải nghiệm, nhưng rõ ràng đã khiến anime bị đánh giá thấp hơn ở khía cạnh thị giác.
Sức Mạnh Của Sự Nhất Quán Tông Màu: Khi Tiếng Cười Hoà Lẫn Tiếng Súng
Một trong những điểm mạnh hiếm có của Sakamoto Days manga là khả năng chuyển đổi tông màu mượt mà đến khó tin. Chỉ vài trang trước, độc giả còn đang cười nghiêng ngả với những tình huống dở khóc dở cười hay những pha gây hài “khó đỡ” của dàn nhân vật, thì ngay lập tức, mạch truyện có thể chuyển sang một cảnh hành động căng thẳng, nghẹt thở, khiến người đọc quên bẵng đi rằng mình vừa mới “phì cười”.
Vũ Điệu Của Cảm Xúc Trong Từng Khung Hình
Nghệ thuật của Suzuki cũng đồng điệu với sự thay đổi tông màu này. Nét vẽ trở nên góc cạnh, gai góc hơn trong những cảnh chiến đấu, rồi lại dịu dàng, thân thiện khi câu chuyện quay về những khoảnh khắc đời thường, hài hước. Sự biến hóa này không chỉ giúp độc giả dễ dàng hòa mình vào từng cung bậc cảm xúc mà còn cho thấy sự tinh tế trong cách kể chuyện của tác giả. Bản anime, với phong cách nghệ thuật cố định, không thể tái hiện trọn vẹn sự linh hoạt này. Dù có nỗ lực, nhưng việc giữ nguyên một phong cách hình ảnh dù câu chuyện chuyển biến tông độ đã khiến nhiều phân cảnh thiếu đi chiều sâu cảm xúc, trở nên bằng phẳng hơn so với bản manga.
Tập hợp các nhân vật mạnh nhất trong thế giới Sakamoto Days, từ Sakamoto đến Shin và Lu, thể hiện sự đa dạng sức mạnh và kỹ năng.
Hài Hước Và Đời Thường: Nơi Tâm Hồn Sakamoto Tìm Thấy Bình Yên
Giống như nhiều bộ shonen khác từng gây bão như Katekyo Hitman Reborn!, Sakamoto Days khởi đầu với phong cách gag manga, tập trung vào những tình huống hài hước và dần trở nên nghiêm túc hơn theo thời gian. Những chương đầu của manga đặc biệt chú trọng vào việc xây dựng các mối quan hệ, các quy tắc “bất hủ” của gia đình Sakamoto, tạo nên sự gần gũi và đáng yêu cho độc giả.
Những Khoảnh Khắc “Đi Vào Lòng Người” Mà Anime Đã Vội Vàng Bỏ Lại
Chính những khoảnh khắc đời thường, những pha tấu hài “đi vào lòng người” này đã giúp độc giả xây dựng một mối liên kết sâu sắc với các nhân vật và thế giới của Sakamoto Days. Anime, dù không làm tệ trong việc cân bằng hành động và hài hước, nhưng do nhịp độ nhanh hơn, đã không thể dành đủ thời gian để “níu giữ” những khoảnh khắc nhẹ nhàng, sâu lắng này. Nhiều phân đoạn slice-of-life bị dồn nén, khiến chúng trông giống như “filler” hơn là những chi tiết cần thiết để xây dựng chiều sâu nhân vật và phát triển cốt truyện. Điều này khiến người xem cảm thấy anime thiếu đi cái “duyên”, cái “tình” mà manga đã làm rất tốt.
Chiều Sâu Nhân Vật: Hơn Cả Một Cựu Sát Thủ
Taro Sakamoto không chỉ là một cựu sát thủ khét tiếng mà còn là một người đàn ông đã trải qua một cuộc đời đầy biến động. Các nhân vật phụ như Shin và Lu cũng có những câu chuyện riêng, những quá khứ đầy ám ảnh đã định hình nên con người họ ở hiện tại. Bản manga đã khéo léo lồng ghép những đoạn hồi tưởng, những chi tiết nhỏ để khắc họa rõ nét nội tâm, động cơ và hành trình phát triển của từng nhân vật.
Những Câu Chuyện Đằng Sau Nụ Cười Sát Thủ
Chính cách kể chuyện tỉ mỉ này đã giúp độc giả cảm thấy gần gũi, đồng cảm và thấu hiểu hơn về thế giới nội tâm phức tạp của các nhân vật. Họ không chỉ là những cỗ máy chiến đấu, mà là những con người với đủ hỉ nộ ái ố, với những gánh nặng và ước mơ. Anime cũng cố gắng tái hiện những đoạn hồi tưởng này, nhưng lại thiếu đi sự chăm chút, chiều sâu cảm xúc. Đôi khi, những đoạn này chỉ lướt qua như một sự “bất tiện cần thiết” để câu chuyện có thể nhanh chóng trở lại với những cảnh hành động, khiến người xem khó có thể cảm nhận được trọn vẹn sự phức tạp và phát triển của nhân vật.
Nhiều bộ anime như Katekyo Hitman Reborn! đã thay đổi thể loại giữa chừng, từ hài hước sang hành động, tạo nên bất ngờ thú vị cho khán giả.
Cường Độ Trận Đấu: Khi Máu Và Nước Mắt Nói Lên Tất Cả
Sự khác biệt về nghệ thuật vẽ cũng kéo theo sự khác biệt về cường độ. Nhiều khoảnh khắc kinh điển trong manga, vốn đã đi vào huyền thoại trong lòng người hâm mộ, lại mất đi ít nhiều sức nặng thị giác khi được chuyển thể thành anime. Manga sử dụng những khung hình đầy mạnh mẽ, những nét vẽ dứt khoát để nhấn mạnh xung đột, để nhắc nhở người đọc rằng đằng sau vẻ ngoài hài hước, Sakamoto Days vẫn là một thế giới đầy rẫy hiểm nguy và những cá nhân “khó chịu”.
Từ Giấy Trắng Đến Màn Ảnh: Những Khoảnh Khắc Mất Đi “Cái Hồn”
Hãy nhớ lại hình ảnh Boiled và Taro ngồi trên vòng quay Ferris, với Boiled mình đầy thương tích – một cảnh tượng biểu tượng cho sự tàn khốc của thế giới sát thủ. Hay khoảnh khắc Heisuke dùng súng bắn tỉa nhắm vào giữa Taro và Shin. Dù anime không làm tệ, nhưng những cảnh này khi lên phim dường như đã mất đi một phần “cái hồn”, cái cảm giác rùng mình, lạnh sống lưng mà bản manga đã truyền tải một cách xuất sắc. Sự thiếu vắng này khiến những khoảnh khắc đáng lẽ phải “bùng nổ” trở nên trầm lắng hơn, thiếu đi sự ám ảnh cần thiết.
Chỉ Đạo Chiến Đấu: Nét Độc Đáo Của Từng Đòn Thế
Sakamoto Days không chỉ đơn thuần là một câu chuyện hay, mà còn là một tuyệt phẩm về các phân cảnh chiến đấu. Cách các trận chiến diễn ra mượt mà trên từng trang giấy, cùng với những góc quay độc đáo, mới lạ của Suzuki, biến mỗi pha hành động thành một “bữa tiệc điện ảnh” đúng nghĩa.
Những “Điệu Nhảy” Sát Thủ Chưa Thật Sự Thăng Hoa
Anime lại chọn một phong cách chỉ đạo chiến đấu khá “điển hình”, khiến các trận đấu dù vẫn mãn nhãn nhưng lại thiếu đi sự độc đáo, tính đột phá của bản gốc. Sự uyển chuyển, linh hoạt trong cách Suzuki sắp xếp các khung hình, những góc nhìn bất ngờ trong manga đã không được chuyển hóa trọn vẹn lên màn ảnh. Nhiều fan hâm mộ đã bày tỏ sự tiếc nuối về chỉ đạo nghệ thuật cho anime, nhưng vẫn giữ hy vọng rằng ở những phần tiếp theo, studio sẽ lắng nghe và làm tốt hơn để mang đến những trận chiến xứng tầm với bản manga huyền thoại.
Poster chính thức của anime Sakamoto Days, với tạo hình nhân vật Sakamoto trong phiên bản chuyển thể, thể hiện phong cách hình ảnh mới.
Nhìn chung, dù anime Sakamoto Days vẫn là một tác phẩm giải trí đáng xem, nhưng bản manga của Yuto Suzuki vẫn giữ vững vị thế “đỉnh cao” trong lòng người hâm mộ. Từ nét vẽ đầy cá tính, khả năng chuyển đổi tông màu mượt mà, chiều sâu nhân vật đến cường độ và chỉ đạo chiến đấu độc đáo, manga Sakamoto Days đã tạo nên một dấu ấn khó phai, một trải nghiệm đọc khó có thể tìm thấy ở bất kỳ tác phẩm nào khác. Nếu bạn là một fan hâm mộ của thể loại hành động, hài hước và muốn khám phá trọn vẹn câu chuyện về cựu sát thủ Sakamoto, thì hãy thử tìm đọc bản manga. Tin tôi đi, bạn sẽ không thất vọng đâu! Còn bạn, bạn nghĩ sao về sự so sánh này? Liệu bản manga có thực sự “ăn đứt” anime không? Hãy chia sẻ cảm nhận của bạn dưới phần bình luận nhé!
